Metafilter verweist heute auf ein Video ( "Scherzo - Verwitterte Melodie" ) sowie diesen excellenten Artikel: Resistance and Subversion in Animated Films of the Nazi Era: the Case of Hans Fischerkoesen.

Es gibt aber noch mehr Videos von Hans Fischerkoesen. Hier, die geile Underberg-Werbung nicht verpassen!

Ist natürlich geil geworden! Lange hat sich niemand mehr so ausführlich über die Amis lustig gemacht. Die Tage einen Beitrag zu "Borat" bei "Polylux " gesehen, den man den Machern um die Ohren hauen sollte. Nix verstanden, sechs.

Man fragt sich dann, ob die Leute aus den gleichen Gründen lachen wie man selbst.,,

Hinter Borat steckt ein Schauspieler und der hat in Cambridge mal eine Arbeit abgeliefert, die er jetzt mit der Maske des Idioten fortsetzt. Die Figur funktioniert so gut weil sie so durchschaubar ist und daraus gewinnt der Film seine Stärke. Wenn Borat per Anhalter von besoffenen College-Arschgeigen mitgenommen wird und diese demonstrativ ihr Nichtwissen ausbreiten, bekommt der Mann mit der Maske und dem doofen Schnurrbart die Pointen umsonst geliefert.

Gestern im ausverkauften Haus in OmU gesehen. Bemerkenswerte Zuschauer-Reaktionen an ungewöhnlichen Stellen. Davor schon Getuschel beim Trailer zum Hitler-Film mit Helge Schneider. Darf man das? Manches ist ziemlich dick aufgetragen, aber Satire darf natürlich alles. "Die Juden haben ja auch einen ganz anderen Humor", wird da beim Rausgehen hinter mir gesagt. "Die haben da ein ganz anderes Verständnis." Und noch irgendwas mit Woody Allen, genau! Jerry Seinfeld nicht vergessen. Genau, der berühmte jüdische Humor! Juden sind immer lustig und der schwarze Mann kann gut tanzen.
Alle Juden, die ich so kenne, sind humortechnisch relativ konventionell ausgestattet. Richtige Possenreißer sind das nicht. Und außer manchmal Bernie kenne ich keinen Schwarzen, der besonders gut tanzen könnte. Jedenfalls nicht so gut wie Borat. Trotzdem finden es die Deutschen gut, dass es jetzt ein paar Juden gibt, die Judenwitze machen. Da kann man dann so befreit lachen. Warum auch immer.

Das wird der Knüller! Helge Schneider als Hitler!

Teaser Trailer Nr. 2 ist hier zu sehen!

Schwülstig, viel zu lang und unbeholfen auf den internationalen Markt schielend. Das Problem an diesem Film ist, dass man ihn bereits am nächsten Tag vergessen hat.

Eindrucksvolles Privatvideo aus der Nachbarschaft des qualmenden World Trade Centers

Ach, Richard Linklater, Sie machen es uns mal wieder schwer. Man kann ja verstehen, dass Sie Ihre eigene Handschrift auch visuell erkennbar machen wollen, aber sehen Ihre Filme deswegen jetzt alle wie Aha-Videos aus? Wussten Sie denn nicht, dass Zeichentrickfilme was für Kinder sind?
Und Sie sind doch von Haus aus Lieferant für Teenie-Klamotten, ach, nee, sperrigen Teenie-Dramen mit Ironie, aber trotzdem irgendwie amerikanisch rührselig. Mit "Before" bzw. "After Sunrise" ging das noch ganz gut. Beide Filme sind völlig schwachsinnig, aber mit der Freundin guckt man sowas trotzdem gern mal zwischendurch.
Ihre oft gepriesenen Frühwerke "Slacker" And "Dazed & Confused" habe ich dagegen gehasst. Wahrscheinlich wollten Sie den Lifestyle ihrer Protagonisten gar nicht verherrlichen, aber dann hockten Sie mit in dieser Grunge-Falle drin. Sie taten sich also für "SubUrbia" mit meinem Idol Eric Bogosian zusammen, aber der Film war scheiße und niemand wollte ihn sehen. Als alter Grunger wollten Sie sich danach nicht festlegen, aber leider wussten Sie auch nicht so richtig, was Sie überhaupt machen sollten. Es folgte so dies und das. "Die Bären sind los" als Kinofassung z.B.! Naja, jetzt also eine Phil K. Dick-Verfilmung im Stile von "Waking Life"mit diesem Typen, der in "Bill und Ted" den Bill gespielt hat. Naja, wenn man ihn am Computer übermalt fällt nicht auf, dass er eigentlich kein besonders guter Schauspieler ist.

"A Scanner Darkly" ist keine schlechte Story, aber womöglich nicht mehr zeitgemäß um daraus einen abendfüllenden Cartoon zu machen. Wie soll man einen solchen Film überhaupt noch ernst nehmen? Warum nimmt sich so ein Film überhaupt noch ernst? Dieser ganze Science Fiction-Plunder verblasst gegen die tatsächlichen Realitäten unserer Zeit. Als Mittel der allegorischen Kritik hat dieses Genre ausgedient. Vielleicht mal öfters "South Park" gucken...

Einen Plot wie "A Scanner Darkly" verwurstelt man in einer einzigen Episode eines "richtigen Cartoons" wie "Pinky & Brain" oder "Futurama". Die Zeiten sind schneller geworden und man macht sich gefälligst über diese vollgedröhnte "uh, wir sind alle so klein und hilflos und die Bösen kontrollieren uns überall"-Hippie-Paranoia lustig, ok? Und bitte nie, nie wieder diesen "oh, voll wie LSD"-Cartoon-Quatsch! Sowas machen nur Leute, die zuviele von den falschen Drogen genommen haben. Ey, Linklater, geh Dich ma' ordentlich besaufen und erspar uns bitte einen weiteren Film oder geh den Weg von Rob Reiner. Oder, hey, wie wär's, Du machst "Matrix 4" als dreistündigen Cartoon! Das wär doch was!

"A Scanner Darkly" ist noch so ein weinerlicher Film ohne Arsch in der Hose. Schlafbrille nicht vergessen. Der Soundtrack ist noch zusätzlich so herrlich einschläfernd, dass schnell im ganzen Kinosaal geschnarcht wird. Ihr solltet in Hollywood echt mal alle ein Jahr lang Betriebsferien machen.

Nennen Sie einen Film von Francis Ford Coppola nach einer Story von George Lucas mit Anjelica Huston in der weiblichen Hauptrolle! Der Film feierte seine Premiere am 12. September 1986 in Disney World und mit 30 Millionen Dollar war noch nie soviel Geld pro Minute in einen Film investiert worden.

Ursprünglich sollte Steven Spielberg "Captain Eo" inszenieren, aber dieser sprang aus unbekannten Gründen ab. Coppola übernahm daraufhin das Projekt, das man rund um seinen Star Michael Jackson aus dem Boden gestampft hatte. Viel zu tun dürfte er nicht gehabt haben, der Film besteht lediglich aus einer Reihe von Spezial Effekten, Tanzszenen und zwischendurch macht Captain Jacko Witze mit seiner Crew von Muppets. Der Film lief in den 3D-Karussells der diversen Disney-Themeparks bis man "Captain Eo" im April 1997 aus dem Programm nahm. Die Vorwürfe wegen Kindesmissbrauchs gegen Michael Jackson machten eine weitere Zusammenarbeit mit dem Familienkonzern Disney unmöglich.

Machen Sie sich selbst einen Eindruck von diesem Machwerk, für das sich alle Beteiligten gehörig schämen sollten.

Best quote: "We Are Here To Change The World!"

"Captain EO" - Download (MPEG, 175.6 MB)

"What set these kids apart from jocks and rednecks was a vague political consciousness and a vigilante like do-gooder streak. All in all, it was not a pretty sight." (from "American Hardcore - A tribal history" by Steven Blush)

Trailer and more about the movie based on the book

Jede Menge Schlangen, ein Flugzeug ohne Piloten und ohne Ende Gekreische: der Film wird den Erwartungen voll und ganz gerecht! Die Handlung ist lächerlich, die Effekte mittelmäßig und man ahnt schon irgendwie, dass es ein Happy End gibt. Aber daraus wurde auch nie ein großes Geheimnis gemacht. "Snakes on a Plane" dürfte genau deswegen fix zum Blockbuster des Jahres aufsteigen. Schade nur, dass man Ronnie Yu gefeuert hat. Weil, dann wäre der Film wahrscheinlich nicht ganz so albern geraten. Und weil es so schön war, hier nochmal der entscheidende Satz zum mitsprechen:

In diesem Zusammenhang weiterhin saukomisch: Samuel L. Jackson macht Unfug in der "Daily Show" (Youtube)

Relaunch des feinen Archives mit kostenlosen Filmen in Sachen Kunst und Avantgarde wie z. B. "Where Evil Dwells" von
Tommy Turner & David Wojnarowicz.

Lieber Oliver Stone, ich bin mir noch nicht sicher, was genau die gerechte Strafe für Ihren neuen "Film" wäre... Lebenslänglich Guantanamo Bay? Am Mäuseschwänzchen an die Decke nageln? Ungeschoren kommen Sie uns diesmal jedenfalls nicht davon. Wer schon nach Ihrem Castro-Film "Commandante" vermutete, dass Sie den Verstand verloren haben, wird sich jetzt doppelt bestätigt sehen. Man weiß überhaupt nicht, wo man hier anfangen soll...

Sagen wir mal so, Adolf Hitler hätte sich bestimmt einen ähnlichen Film über den Reichtagsbrand gewünscht, aber Leute wie Fritz Lang sind lieber ins Exil gegangen als für die Nazis zu arbeiten. Sie, lieber Herr Stone, hatten da weniger Skrupel und haben der faschistischen Regierung Ihres Landes ein Propagandafilmchen abgeliefert, dass einen vom Scheitel bis zur Sohle mit Grauen erfüllt. Sie sind einer der geistigen Brandstifter, die dafür sorgen, dass junge Menschen zur Army gehen weil sie glauben, dass Sie dann im Irak oder anderswo für eine "gute und gerechte Sache" kämpfen können. Es sind Leute wie Sie, die noch ordentlich Öl ins Feuer kippen ohne überhaupt zu wissen warum.

Die Antwort auf die Frage, warum man eine Tragödie solchen Ausmaßes in ein episches Heldendrama verwandeln möchte, sind sie bisher schuldig geblieben. Vermutlich können Sie einfach nicht anders und Sie sind damit ein perfekter Handlanger der Regierung Bush, ein Filmemacher, der einen Film über den 11. September dreht und dabei betont, er wolle nicht politisch sein und sich stattdessen an den Tränen der Witwen weidet.

Sind Sie wirklich so verblödet, das Sie glauben, "World Trade Center" sei nicht politisch? Wie soll man dieses Machwerk dann in die Reihe Ihrer restlichen Filme einsortieren? Und wissen Sie überhaupt was, Herr Stone, mit dem entsprechenden Budget hätte diesen Film wirklich jeder Filmstudent hinbekommen. Erschreckend ist ja nicht nur der Propaganda-Anteil sondern wie schlecht dieser Film insgesamt gemacht ist.

Aber haben Sie wirklich so wenig Rückgrat und so verdammt wenig mitbekommen, dass Sie "einfach nur so" einen dumpfen Film über zwei Menschen drehen wollten, die unter dem WTC verschüttet wurden? Ist Ihnen wirklich nichts anderes eingefallen? Und wieviel hat das Propaganda-Ministerium Ihnen eigentlich dafür gezahlt oder machen sie sowas einfach mal so fürs Vaterland und weil man in Zeiten des Krieges die Moral der Truppe mit unterhaltsamen Durchhaltefilmchen stärken muss? Wissen Sie wirklich nicht, dass junge Amerikaner jeden Tag ihr Leben lassen müssen weil verblödete Kokser wie sie und ihr Spießgeselle George W. Bush so kleine Mäuseschwänzchen haben? Ist Ihnen das alles zu kompliziert?

Lieber Oliver Stone, "World Trade Center" ist der abscheulichste Film seit "Triumph des Willens", aber Sie sind halt nicht Leni Riefenstahl. Sie sind nur ein dummer Kokser mit einer großen Fresse, der sich gerade in die Bedeutungslosigkeit verabschiedet hat.

Vergurkt!

Hat mir der Film gefallen? Ja, eigentlich schon, so'n bischen chabrollig und so. Habe ich den Film verstanden? Äh, nee, aber muss man ja auch nicht immer.

Mr. M. Night Shyamalan, wir werden einfach niemals Freunde werden! Inzwischen geht es doch nur noch um den Abschaltfaktor und der ist bei Ihrem neuen Gruselfilm nach ungefähr zehn Minuten mehr als erreicht.
Wer soll sich diesen Mist noch im Kino ansehen, wo die Raubkopien so leicht zu kriegen sind, dass die Vorab-Negativ-Promo quasi vorprogrammiert ist? Und suchen Sie sich für Ihre Handschrift gefälligst mal ein ordentliches Drehbuch! So kann das echt nicht weiter gehen mit Ihnen!

Ich hatte immer ein Herz für den Comicautoren und Filmemacher Kevin Smith, aber das Sequel zu seinem ersten Film ist so überflüssig wie der ganze post-pubertäre Scheiß seiner selbst überhaupt. Noch ein Anpasser, der letztendlich nur belanglose Witzfilmchen und "Green Arrow"-Comics raushaut. Braucht kein Mensch!

Langweilige Fortsetzung des überraschend witzigen Piratenfilms, der uns vor ein paar Jahren erfreute. Ein Musterbeispiel für den Zustand des Patienten Hollywood. Glänzte das Original durch spritzige Dialoge, gezielt plazierte Gags und eine ausgezeichnete Besetzung bis in die kleinste Nebenrolle, geht die Fortsetzung schon nach wenigen Minuten mit Mann und Maus unter. Eine "gut gemachte" Riesenkrake, Gags, die besser zu "Tom & Jerry" gepasst hätten und ansonsten Wiederholung, Wiederholung, Wiederholung. Noch mehr Zombiepiraten, noch eine Schatzkiste, noch eine aufwendige Fechtszene etc.

Konnte man nicht einfach nur die Fortsetzung eines prima Abenteuerfilms drehen? Und das alles weil die Amöbenhirne bei Disney gleich ein Dutzend Fortsetzungen bestellt hatten um für die nächsten Jahre eine neue Marke zu etablieren. Deshalb wurde der Film von A bis Z als Mittelteil im Stile von "Das Imperium schlägt zurück" konzipiert und ich möchte lieber nicht wissen, wie oft das restlos bekloppte Ende umgeschrieben wurde. Aus dem sympathisch erfolglosen Piraten Jack Sparrow wird plötzlich ohne erkennbare Motivation ein amerikanischer Held, der sich ganz allein dem Riesenkraken stellt. Kollektives Gähnen im Publikum.

Und dann soll man noch Jahre auf Teil 3 bis 5 warten um zu erfahren, ob Han Solo, äh, Jack Sparrow überlebt hat. Ich glaube nicht. "Fluch der Karibik 3" wird bis dahin so sehnsüchtig erwartet werden wie ein weiterer "Freitag der 13te". Mann, Mann, was für eine Scheiße!

Gruselfilm aus Österreich, wunderbar gefilmt, besetzt und ausgestattet, aber im Abschluß eher lächerlich. Bittere Melange aus "Blair Witch Project" und "Shining", die nicht hält, was sie verspricht. Von der Frau Regisseurin werden wir trotzdem sicher wieder hören, vielleicht im Zusammenhang mit einem weiteren Horror-Remake aus Hollywood! Soll da ja bald auch ein "Nightmare"-Prequel geben...

"1 Search request: ab wieviel uhr kann ich hier in deutschland den trailer von texas chainsaw the beginning sehen?"

Überhaupt nicht. Da musste schon längst im Bett sein, fürchte ich...

Armselige Aktion, die wahrscheinlich witzig sein soll! Erstellen Sie Fahndungsplakate mit dem Foto unbeliebter Kollegen und heften Sie das Ergebnis ans schwarze Brett.

Und bei deren Werbung muss ich im Kino regelmäßig kotzen.

Der Trailer zu diesem schönen Film über Kreuzberger Graffiti-Crews von Neco Celik, den ick immer noch nicht gesehen habe.

Endlich auch in den einheimischen Kinos zu sehen. Ganz groß! Früher hätte man Kultfilm gesagt, aber das hätte heute gleich sowas werbermäßig klebriges....

"Filmecho", die Fachzeitschrift der Filmwirtschaft, berichtet in ihrer neuen Ausgabe ausführlich über den Film "Der rote Elvis".

Der Trailer ist da. Bully Herbig, Hans Clarin, Heike Makatsch u. a. mit einer germanischen Version der Plot-Elemente von "Fluch der Karibik". Also, dieser 3D-Bully, nee, was soll das...? War Hui Buh nicht ein Skelett mit einem Hut, einem Bettlaken und einer rostigen Rasselkette? War der Produktion sowas für die Kinder zu gruselig, oder was?

The first 9/11-movie is nothing but ugly propaganda! People were laughing really hard at the illegal european premiere in Berlin this weekend. This american obsession with "heroes" is just funny by now. Producer and director should go straight to hell for this one nonetheless. Please avoid this piece of shit by any means necessary.

Die Europa-Premiere fand hinter vorgehaltener Hand im illegalen Club unserer Wahl statt, immerhin kommt der erste 9/11-Film auch erst Donnerstag in die amerikanischen Kinos, aber mehr gibt es nicht zu vermelden.

Bitte bezahlen sie für diesen hirnlosen Durchfallfilm aus dem Hause Fox-News vor allem kein Geld. Amerika von seiner hässlichsten Seite. Es ist längst alles noch viel schlimmer... Das gilt es erstmal zu verdauen...

Trailer, Klingeltöne und so...

Tag: United 93

"Der Dokumentar-Film "Jerichos Echo - Punkrock in the holy land" (watch the trailer!) und das Fanzine "Katzilla" werden gemeinsam am 04.04. ins Eiszeit-Kino, Berlin kommen und über die Punk-Szene in Israel berichten. Liz Nord, Regisseurin des Films und Johannes Dechant, Katzilla-Autor werden vom Entstehen ihrer Projekte erzählen, von ihre Erfahrungen in Israel berichten und natürlich den Film zeigen.

Jerichos Echo ist ein Film, der einen Überblick über verschiedene israelische Punkbands gibt, die Menschen hinter den Bands vorstellt und die Besonderheiten der israelischen Szene herausarbeitet. Mehr Informationen zum Film gibt es unter www.jerichosecho.com
Das Fanzine Katzilla #2 beinhaltet Interviews mit Szene-Aktivisten aus Israel zu den Themen Labels, Fanzines und Konzerte in Israel. Darüber hinaus gibt es Konzertberichte, Bilder und mehr Artikel zur israelischen Szene."

(Waste of Mind)

Dumm und überflüssig! Erstmals bin ich bei irgendwas mit Maxim Biller einer Meinung!

Ganz großes Kino! Keine Sozial-Romantik oder was man sonst so erwartet. Herr Buck kommt auf den Punk und hat bis in die kleinste Nebenrolle hervorragend besetzt. Tatsächlich ein ganz hervorragender Film, der nicht weiter kommentiert werden muss. So leben wir halt bei uns im Kiez...!
Volle Punktzahl!

Heute: AUFTAKTVERANSTALTUNG
MI 08.03.2006, 19:00 UHR im FESTSAAL KREUZBERG
Programm auf der Homepage.

Tipp für den Kalender zum anstreichen: Vom 13.6.-16.6. 2006 laufen die Filme der Globale 06 im Offenen Kanal Berlin . Dat is' doch ma' wat!

mit dem famosen Oscar-Gewinner Philip Seymour Hoffman als Spielsüchtigem. Soll sehr gut sein.

Wegen schlimmer Erkältung und Schlaflosigkeit erstmals die Oscars geguckt. Was für eine Scheiße! Und ohne Jon Stewart, der sich völlig unter Wert verkaufte, muss das all die Jahre noch öder gewesen sein. Hollywood feierte sich selbst weil man ja so unglaublich kontroverse Filme aufgestellt hatte, aber einziger Höhepunkt war der Abgang der Three 6 Mafia die einen Oscar für den Song "It's Hard Out Here for a Pimp" aus "Hustle & Flow" bekamen, der für die Show auf familienfreundliches Format gestutzt werden musste. Conferencier Stewart konnte sich vor Kichern kaum noch halten. Er imitierte mehrfach das tuckige Gehampel auf der Bühne und erklärte, ein "Pimp" sein eine Art Agent mit einem schöneren Hut. Kurze Pause und dann die Frage an die versammelten Hollywood-Größen: "Why are they the most excited people here?"

Weil der Rest eben weder aufgeregt noch aufregend war und die schönen Frauen alle wie Marzipan wirkten. Stewart setzte noch einen drauf "Martin Scorcese: 0 Oscars. Three 6 Mafia: 1 Oscar." Konnte man gerade eben noch drüber lachen, aber ansonsten wirkte die Veranstaltung wie eingefroren.
Lediglich George Clooney konnte Würde bewahren und bekam gleich zu Anfang seinen Lacher.

Und "Crash" als bester Film hatte sich längst abgezeichnet. Die Presse vergisst zu gern, dass die Preise von der Academy und nicht von den Medien vergeben werden, die "Brokeback Mountain" so gern gewinnen sehen wollten. "Crash" war der kleinste gemeinsame Nenner, ein Wohlfühlfilm für Weiße, die hinterher sagen konnten, "hey, Schwarze und Araber können auch Rassisten sein, toller Film!" Da fühlt sich das bürgerliche Amerika doch gleich viel besser und die Scheiße mit New Orleans stinkt nicht mehr ganz so doll. In diesem Zusammenhang auch sehr peinlich: der Hinweis des Präsidenten der Academy, man würde in New Orleans derzeit bei Dreharbeiten 600 Menschen beschäftigen und somit ganz doll beim Wiederaufbau helfen. Für solchen Unsinn gab es sogar Applaus und man wünschte sich zumindest einen offiziellen Hofnarren wie Kanye West herbei. Oder zumindest Michael Moore.

Dafür hatte man ja auch eigentlich Jon Stewart engagiert, aber der wurde mit dem Publikum nicht richtig warm. Teilweise herrschte Grabesstille in diesem riesigen Saal.

Amerika hat sich den Maulkorb selbst verpasst und wer sich 2006 mutwillig jeglichen politischen Kommentar verkneift, hat längst schon aufgegeben.

Nach Verdauung dieser Nachricht festgestellt, wie unglaublich genial das werden könnte.

Seit dem grandiosen "Confessions of a dangerous mind" bin ich davon überzeugt, dass George Clooney der neue Robert Redford sein will und werden wird. Sein ambitioniertes Folgeprojekt "Good Night and Good Luck" wirkte nach "Confessions" allerdings ein wenig trocken und etwas zu sehr gegen den Strich gebürstet, ein Film, dessen Gesinnung man schon meilenweit riechen konnte. Trotz der unbequemen Machart fand der Film ein größeres Publikum als erwartet und machte Clooney zum neuen Mann, der alles kann.

Wer unbequeme Themen in ein zeitgemäßes Format pressen und damit sogar Kasse machen plus Oscar-Nominierungen einheimsen kann, wird für seinen Mut im Zweifelsfall sogar vom politischen Gegner gefeiert. George Clooney wird bei den Oscars in diesem Jahr aufpassen müssen, dass er sich nicht von Jon Stewart in sein eigenes Klischee pressen lässt oder er wird als Nachfolger von Mister Redford beim Sundance-Filmfestival alljährlich den Grußaugust geben dürfen.

Es ist ja diese Tage viel die Rede von einer Renaissance des 70er-Thrillers und ohne Verweis auf "Die drei Tage des Condors" kann eine Besprechung von Syriana nicht vom Platz gehen. Aber der Vergleich hinkt.

"Syriana" stammt aus einer anderen Zeit und die aktuellen Politskandale lassen die Lausbubenstreiche von Richard Nixon eher lächerlich wirken. In den 70ern reichte der Verweis darauf, dass die Männer von der CIA eben nicht unbedingt "die Guten" sind und auch vor dem Mord an ihren eigenen Leuten nicht zurückschrecken.

Davon dürfen wir im Jahre 2006 längst ausgehen und die Hintergründe von "Syriana" sind dementsprechend komplexer als die Thriller der 70er, die meist in der obligatorischen Verfolgungsjagd mündeten. Politische Intrigen hatten auf der Leinwand etwas von "Räuber und Gendarm" mit korrupten Gendarmen und edlen Räubern wider Willen, aber irgendwie war das alles kompatibel mit dem Thriller-Genre an sich. "Drei Tage des Condors" ist eine einzige Verfolgungsjagd mit einem eindeutigen amerikanischen Helden, der ganz allein gegen das Böse kämpfen muss. Interessanter waren in den 70ern eher Filme wie "Rocky" oder "Saturday Night Fever", die hinter vordergründiger Fassade subtiler zu Werke gingen. Wenn Rocky seinen großen Kampf am Ende eben nicht gewinnt und seine blutige Fresse nur noch im Schoß der Freundin versenken will, wird mit der Erwartungshaltung des Zuschauers komplett gebrochen. Das Helden-Epos wird einfach links liegen gelassen und der traditionelle Weg des Helden der tausend Masken (streng nach Joesph Campbell) wird verlassen.

"Syriana" verzichtet gänzlich auf den Helden. Wo sich "Lord of War" noch streng an der klassischen Verfolgungsjagd orientiert, untersucht der Film von Steven Gaghan die Verflechtungen von Jägern und Gejagten im großen Sumpf der Korruption. Wirtschaftliche Interessen ersetzen den moralischen Code des klassischen Helden, der uneingennützig für das Gute kämpft weil er eben Amerikaner ist und Amerikaner einfach immer Helden sein müssen.

"Syriana" arbeitet auch nicht ersatzweise mit zynischen Anti-Helden und verweigert sich einem geradlinigen Plot. Das collagenhafte Drehbuch lässt Raum für Interpretationen und macht es dem Publikum nicht immer einfach. Wo man eine Salve aus dem Maschinengewehr erwartet, diskutieren Jugendliche im nahen Osten über die Spinne als Symbol für Amerika und nicht alle Zuschauer dürften den Wink verstanden haben, dass es dabei eigentlich um die Comicserie "Spider-Man" geht, woraus sich wieder ableiten lässt, dass...

"Syriana" glänzt durch eine Cleverness, die in jüngster Zeit eher TV-Serien durchzogen hat und vor allem auf die mittlere Schaffensperiode von Robert Altman zurückgeht, dessen Bedeutung für die Kinogeschichte inzwischen auch der breiten Öffentlichkeit bekannt sein dürfte.
Steven Gaghan hat als Adept von Altman bereits einen Oscar für "Traffic" eingeheimst und setzt seinen Kurs mit "Syriana" unbeirrt fort. Manches mal will der Film ein wenig zu clever werden, aber darüber kann man hinweg sehen, wenn man Hollywood-Filme eigentlich mag und immer weinen muss, wenn man von den Budgets für Heuler wie "The Island", "Stealth" oder "The Fantastic Four" hört.

Trotz alledem erwischt man sich bei "Syriana" gelegentlich beim Blick auf die Uhr und wünscht sich eine Werbepause. Warum müssen solche Filme immer so verdammt lang sein? Und was ist überhaupt so schlimm an einer ordentlichen Verfolgungsjagd? Sind wir jetzt hier im Kino oder nicht? Wer hat diesen Scheiß überhaupt ausgesucht? Ich geh' ma' neues Bier holen. Will noch jemand irgendwas...?

Tags: George Clooney, Steven GaghanSyriana

"Eine Initiative will Filmemacher, Fotografen und Designer für ein neues Verständnis von Urheberrechten gewinnen. Eine Dokumentation über Hurrikan Katrina macht nun den Anfang.

Die Initiative Dropping Knowledge hat einen Film zum Download ins Internet gestellt, der ausdrücklich kopiert werden darf. Die Dokumentation «Chocolate City – we are here to stay» wurde am Mittwoch zur Berlinale zum ersten Mal gezeigt und wurde ohne Anspruch auf herkömmliche Urheberrechte veröffentlicht."

aus der netzeitung

Ganz große Scheiße (im positiven Sinne natürlich, aber so reden wir verrückten Berliner halt!) Da dürften sämtliche Oscars gebucht sein! Im Gegensatz zum vorhersagbaren Johnny Cash-Film kommt dieses Biopic ohne Götzenanbetung aus und macht einfach nur seinen Job. Mit Abstand der beste Film aus Hollywood 2006 bisher.

"Ein extrem einseitiger Film über den Irak-Krieg, der in der Türkei bereits Besucherrekorde brach, sorgt jetzt auch in Deutschland für Furore unter türkischstämmigen Jugendlichen."

Sollte man sich die Tage ruhig ansehen.

Mehr im Spiegel!

Der Trailer is sehr gut geworden und steht bald auch im Netz. Nach Aussage des Regisseurs ist der aktuelle Titel für den Film über Dean Reed nun erstmal doch "Der rote Elvis". Wie auch immer.

Es wurde jedenfalls bei der Progress-Werkschau 2006 im anvisierten Premieren-Kino Babylon am Rosa-Luxemburg-Platz zünftig gefeiert und auch der Kollege Schlöndorff durfte den angereisten Verleihermenschen erste Ausschnitte aus seinem Film über den polnischen Werftenstreik der frühen Achtziger zeigen.

Der Film geht mir am Arsch vorbei, aber das deutsche Teaser-Poster sieht ziemlich cool aus!

Vier Diskussionen später hat man sich immer noch keinen Reim darauf gemacht. Erstaunlich vor allem das Gespräch mit einer israelischen Bekannten im Berliner Exil, die von den Ereignissen während der Olympischen Spielen 1972 vor dem Film noch nie gehört hat. Der Freund mit palästinensischem Pass winkt sofort ab und will den Film nicht sehen. Der Jamaikaner feiert Spielberg für seine Darstellung der Mossad-Agenten in Grund und Boden. Die Deutschen sind mal wieder keine große Hilfe nachdem sie Spielberg für "Schindlers Liste" fast zu Tode geknutscht haben.
Unter Punkern geht sofort die Diskussion um "Anti-Deutsche" und "unser Verhältnis zu Israel" los. Israel ohne den Bezug zur eigenen Geschichte geht nur schwer. Bleibt der Nerd am Telefon, der "lieber endlich Indiana Jones Teil 4" sehen will und das Problem des Films damit am besten umschreibt. Wieso Spielberg?

Spielberg hat am Anfang seiner Karriere drei sehr gute Filme gemacht: "Duell" (1971), "Sugarland Express" (1974) und "Der weiße Hai" (1975). Der Hai wurde zum ersten Blockbuster aller Zeiten und spielte unvorstellbar viel Geld ein. Mit "Unheimliche Begegnung der 3. Art" und "E. T." ging das so weiter und bei den Indiana Jones-Filmen klatschten auch die Kritiker in die Hände. Es folgten Kitsch ("Always", "A.I.), Kitsch mit Anstrich ("Die Farbe Lila"), Flops ("1941", "Empire of the Sun") und ein Superflop ("Hook"). Danach ging es wenig inspiriert weiter oder möchte irgendwer "Jurassic Park" mit Indiana Jones vergleichen? Nach "War of the Worlds" konnte es kaum noch schlimmer werden.

Zwischendurch gab es mit "Amistad" eine akzteptable Ausnahme und "Private Ryan" ging ebenso wie "Schindlers Liste" irgendwie okay. Das Sklavendrama "Amistad" war wie gemacht für das rührselige Gemüt des Regisseurs und "Private Ryan" war vor allem ein lupenreiner Vertreter des Kriegsfilms. Spielberg hatte sich sämtliche Filme des Genres angesehen und sie technisch übertroffen (Scorcese hätte stattdessen vermutlich Bücher gelesen, aber Kino ist nun mal ein visuelles Medium...) An "Schindlers Liste" konnte sich niemand groß stören. Ein dankbares Projekt für einen Mann, der die halbe Welt mit einer hässlichen Plastikpuppe zum Heulen gebracht hatte, die "nach Hause telefonieren" krächzte.

"München" hätte einen gnadenloseren Schnitt verdient, aber Spielberg macht seine Sache überraschend gut. Es gelingt ihm, Geschichte in die Gegenwart zu holen und eine Geschichte zu erzählen. Spielberg missbraucht die Fiktion dabei nicht um einen Standpunkt in der Realität zu beziehen. Natürlich hat sich die Geschichte nicht wirklich so ereignet, aber im Zeitalter von George W. Bush ist die Machart nachvollziehbar. Spielberg erzählt "eine Geschichte" und die ist relativ simpel: Mossad-Agenten jagen und ermorden das Kommando "Schwarzer September". Am Ende klebt Blut an allen Händen und New York hat noch nicht diese klaffende Wunde mitten drin. Aber die Deutschen sind schon da, mit ihrer großen Klappe und ihrem Gerede von der internationalen Revolution.

"München" bleibt in der moralischen Grauzone und lässt für Pathos wenig Raum. Die Globalisierung des Terrorismus ging 1972 gerade erst richtig los und eben diesen Moment scheint Spielberg einfangen zu wollen. Es geht ihm nicht direkt um Israel oder womöglich das Amerika nach dem 11. September, aber er scheut sich auch nicht, den Mossad ins richtige Licht zu rücken. Töten und getötet werden.
Das hat sich so noch keiner getraut. In seiner naiven Verweigerung einer Analyse der Ereignisse ist Spielberg wieder ganz der Alte. Wenn ihm Action-Szenen auch weiterhin nicht richtig liegen, hat er mit "München" auf alle Fälle seinen interessantesten Film abgeliefert. Oliver Stone wird sich mit seinem Film über den 11. September daran messen lassen müssen.

Der Trailer zum sensationellen Dokumentarfilm von Leopold Grün feiert auf der Berlinale aktuell endlich Premiere und wird demnächst auch im Netz stehen.

Technorati :Dean Reed

"Jenseits von Afrika" mit Männern! Mehr Mädchenfilm geht kaum. Wieso sind die schwulen Cowboys nicht häßlich, schmutzig und gemein? Mit Steve Buscemi in der Hauptrolle wäre der Film vielleicht sogar interessant geworden, aber so mag man höchstens auf den Abbau einiger Vorurteile in der tiefsten US-Provinz hoffen.

Wenn es der Gerechtigkeit dient...!

Woody Allen ist wieder da! Moralfreier Trip zwischen Hitchcock und Highsmith. Männer sind Feiglinge und legen lieber zwei Leute um als mit ihrer Frau zu sprechen. C'est la vie.

Mel Gibson lässt die Welt untergehen und Nicholas Cage verwandelt sich in einen flammenden Totenschädel. Und Ratten sterben für die Kunst.

Wie schön kann man das "Red Ryder-Luftgewehr mit 200 Meter Schussweite, fingerfreundlichem Abzug, eingebautem Kompass und dem kleinen Ding im Schaft, was die Zeit anzeigt" immer wieder zitieren ...

Wer erinnert sich nicht an Ralphie, Randy und die scheußliche Lampe in Form eines Frauenbeins? Immer wieder einsamer Höhepunkt in der Flut der festlichen Wiederholungen. Gestern sprach ich noch von diesem besten Weihnachtsfilm aller Zeiten und heute kursiert die Horror-MashUp-Version im Internetz. Der deutsche Titel ist "Fröhliche Weihnachten":

"Der neunjährige Ralphie hat einen ganz großen Weihnachtswunsch: ein Red Ryder-Modell-Luftgewehr mit 200 Meter Schussweite, eingebautem Kompass und Zeitanzeiger. Seine Mutter hält leider gar nichts davon; Ralphie würde sich damit nur die Augen ausschießen, meint sie abfällig. Daddy wiederum scheint viel zu sehr mit seinen geliebten Preisrätseln und seinem erbitterten Kampf mit dem tückischen Heizkessel beschäftigt zu sein, um auf Ralphies Herzenswunsch einzugehen.

Sein Sprössling lässt jedoch nicht locker und sucht verzweifelt nach Mittel und Wegen, wie er das herrliche Luftgewehr den Eltern doch noch schmackhaft machen kann. In seinen Tagträumen sieht er sich als kühner Held, der mit der unfehlbaren Flinte Daddy und Mom vor finsteren Schurken rettet. In der rauen Wirklichkeit, wo gefürchtete Straßenjungen ihm und seinem kleinen Bruder Randy auflauern, ist Ralphie allerdings nicht ganz so kühn."

Frage: Wann und wo läuft der Film dieses Jahr bitte in der Glotze? Auf keinen Fall verpassen!

Trailer für Windows

Finden Sie nicht auch, 50 Millionen Dollar sind eigentlich viel zu wenig?